Innovation und Tradition im Bewegungstheater

Regelmässiges Bewegungstraining und Körperdramaturgie für Darsteller*Innen

Regular Physical-Theatre training and body dramaturgy for performers

Jeder Kurs hat ein Thema. ( Das Tierische / Dia Diagonale / Frauenrollen- Hosenrollen / Die Maschine / Marionetten usw… )

Das Thema wird mit einem Bild, mit einem Foto oder auch mit Video erweitert um Brücken zur Malerei, Fotogeschichte zu schlagen und die Kraft der Bilder zu verstehen und zeitgenössisches Bewegungstheater zu entdecken.

Mime Corporel Dramatique basiertes Training

-Die Zerlegung der Bewegung

-Gegengewichte

-Gänge 

-klassische Figuren aus dem Repertoire.

For who ?

Dancers, circus- and theater-performers,

for lyrical singers

puppeteers but also

for designers and animators.

What ?

-Corporal Mime based training

Étienne Décroux Technique and grammar, Movement decomposition, counterweights,

Dynamic figures...

-Masks and performing objects

From the manipulation of the body to the manipulation of an object.

-From the gaze to the mask

-Dramaturgy of the movement

With concrete exemples from movies, photos

and visual arts.

 10 Euro 1x class

40 Euro x 5 classes

 

Inscription : 

contact@pablovolo.com

or 

01577 6133846

 

Für Wen ?

Tänzer*Innen, Zirkuskünstler*Innen und Schauspieler*Innen, aber auch Sänger*Innen,

Marionettenspieler*Innen, Zeichentrickfilmer*Innen und alle die, die sich mit Körperbewegung auseinandersetzen.

Was ?

-'Mime Corporel Dramatique’   Technik

-Masken und Figurentheater

-Dramaturgie der Bewegung

Pablo Volo ist ein Musiktheater- und Zirkus Regisseur.

In seinen Ateliers kombiniert er Slapsticks, Mime und Bewegungsdramaturgie.

Seine Leidenschaft für Photographie und Bildende Kunst, sowie für Clowns und Stummfilme wird im Training zum dramatischen (oder komischen) Bewegungstheater des XXI. Jahrhunderts umgesetzt.

 10 Euro 1x Kurs

40 Euro x 5 Kurse

 

Einschreibung : 

contact@pablovolo.com

oder einfach anrufen:

01577 6133846

Pablo Volo, was formed in Corporeal Mime by Ivan Bacciocchi in Paris from 1999 to 2003.

He also followed stages and workshops by Robert Bennet, Thomas Lebhart, Louis Torreao, Yves Lebreton and Lindsay Kemp.

From Corporeal Mime to Abstract Mime and Pantomine, he developped a personal methode to adapt his knowledge to artists from very differents fields like circus, opera-singers, dancers, and actors.

 

He often organise thematic stages, in a criss cross work between art, history, photo, film  and music exemples.

As a trainer or personal coach his main aim is to create links between diferents arts to better understand the movement and the rhythm.

He co-founded and co-directed the european Network Circonnection, 

for circus and street -theater performers in Europe. 

Thanks to the Network Circonnection he trained in Budapest joggling school, Newcastle Circus-School, and in Turin the Vertigo Circus School.

He also works as coach, almost for singers in opera and musical-theater.